【粤剧小百科】（301）薛腔、妹腔
发布时间：2021-02-04 作者：本站 来源：中国粤剧网 点击：
薛腔
流派唱腔。创始人是粤剧演员薛觉先。薛腔的艺术特色主要表现在:音色清亮,吐字清楚,旋律优美流畅,节奏稳定明快,发声刚柔有度,运气呼吸自然;善于运用唱腔的多种表现手法,表现角色特定情绪,刻画角色的个性特点;具有鲜明的岭南地域色彩和浓郁的粤剧韵味。薛觉先认为演唱时,对曲词中“字”的声韵、声调及所包含内容,先要一一弄清,在发音准确的基础上行腔。“字”是演唱的出发依据,唱腔是“字”的艺术表现,所谓“字为主,腔为宾”,“字宜重,腔从轻”。这是薛腔的基本原则,由此而创造出“问字摞腔”的技巧方法,就是根据所唱字的字音尾,依照原来板腔基本行腔旋律进行行腔,使唱出的字,音准字露,字正腔圆。
薛腔在旋律表现上,简练朴素,旋律优美,高低强弱有致。在曲中尽量避免无意义的“狽仔字”。例如在《胡不归·慰妻》中的【长句二流】情惆怅,意凄凉,枕冷鸳怜锦帐,巫云锁断翡翠衾寒。”行腔干净简练,旋律优美流畅,于朴素中见华彩。薛腔较多运用旋律向下运行的唱法,以此深化角色的情感与情绪。在《姑缘嫂劫·祭飞鸾后》一段著名的【中板】“思前后,委曲娥眉,惨似马嵬赐死”中,他冲破格律的束缚,采用男角唱女腔,贴切地表现出人物悲痛怀念的情感。在【南音二流】“唉哋唷,令我涕泪交流;又只见,此亡灵…”中,他将“令我涕泪“”又只见”等字音降低若于度,把【哭相思】中的一些旋律素材加进去,这种唱法恰好表现角色感伤的情绪。薛腔在继承传统的基础上创新,创新留旧韵,变体不离形。在《心声泪影·寒江钓雪》中创造出源于粤讴的“仿解心腔”,句格体裁与原来相同,但旋律却优美流畅。薛觉先在传统梆黄基础上发展了【】长句二流】【长句滚花】【长句二黄】和乙反、反线等新唱法。他创造的【解心腔】【南音二流】等新板腔和《倦寻芳》《寒关月》《丹凤眼》《胡不归》《貂蝉怨》等新小曲,至今仍在剧坛传唱。
薛腔是粤剧生脚的重要流派唱腔,海内外都有广泛传唱,影响深远。薛觉先的唱腔艺术,他所唱的名曲,所创造的板腔和小曲,对粵剧唱腔发展产生巨大的影响。名伶陈皮梅正式拜他为师,而随他学艺、深受薛腔影响熏陶的弟子,则有何非凡、吕玉郎、罗家宝、白雪仙、林家声等名伶。
妹腔
流派唱腔。创始人是20世纪40年代粤剧花旦上海妹,以其艺名“上海妹”而简称她独特的派唱腔为“妹腔”。上海妹出身梨园世家,自幼跟随戏班生活,熟悉粤剧乐队各种伴奏乐器的结构和性能,善于识律辨音,为创造妹腔打下扎实的基础。上海妹的天赋条件并不算好,嗓音比较纤细,但她能根据自己的嗓音条件,在法口、发声、运气、换气、偷气等技巧方面狠下工夫,在演唱中吸收前辈男花旦千里驹咬字准确、跌宕分明的优点,效法薛觉先露字简练、在行腔中多用大跳音程的特点;借鉴马师曾创造的【乙反二黄】下句结束音“6”改为”5”音收腔,借以丰富自己的唱腔。时人评价妹腔是:“法口灵活而字清音准,韵浓腔美而气贯丹田。”
妹腔具体的艺术特色概括起来有如下三个方面:一是以情驭声、个性鲜明。即使是对同一板式,她也根据不同的人物而唱出不同的新腔。比如同是唱【反线中板】，在《前程万里》中,她扮演公主的演唱“叹郎君成决绝,何用语巧如簧”,情绪怨恨悲愤,旋律遒劲高亢;在《胡不归》中扮演赵颦娘演唱“我望开恩,怜我苦命,免使我恨海难填”,情绪是苦求哀告,旋律是低沉徐缓;在《嫣然一笑》中扮演少女唱“我问君曾否记当年…岂料秋风未老,你便抛团扇”,情绪是幽怨责难,旋律是缠绵委婉。三个人物,三样情绪,三种唱腔,判然有别。二是唱法多样,旋律优美。用平喉演唱【反线中板】,据目前所査资料,是曲艺歌坛红伶燕燕的创造,而用子喉唱【反线中板】,则是上海妺始创。妹腔既能守格,又能破格,把霸腔(“左撤”)、平霸(“玉带左”)、平喉、子喉等各种唱法糅合起来,板式灵活多样,唱法富于变化,音域宽广延伸,旋律丰富优美,耳灵音准,呼吸运气不露痕迹,抑、扬、顿、挫,轻、重、断、连恰到好处,行腔流畅自然。在《胡不归》中演唱的【长句滚花】就是很好的范例。三是低回婉转,韵味醇浓。上海妹为了弥补自己声线比较低沉、纤细的不足,在行腔中适当的地方降低几度音阶演唱,给人以高低适中、自然熨帖、缠绵婉转、情深韵浓的感觉。其后很多粤剧旦脚演员都吸收妹腔的演唱技巧来丰富自己的唱腔。
流派唱腔。创始人是粤剧演员薛觉先。薛腔的艺术特色主要表现在:音色清亮,吐字清楚,旋律优美流畅,节奏稳定明快,发声刚柔有度,运气呼吸自然;善于运用唱腔的多种表现手法,表现角色特定情绪,刻画角色的个性特点;具有鲜明的岭南地域色彩和浓郁的粤剧韵味。薛觉先认为演唱时,对曲词中“字”的声韵、声调及所包含内容,先要一一弄清,在发音准确的基础上行腔。“字”是演唱的出发依据,唱腔是“字”的艺术表现,所谓“字为主,腔为宾”,“字宜重,腔从轻”。这是薛腔的基本原则,由此而创造出“问字摞腔”的技巧方法,就是根据所唱字的字音尾,依照原来板腔基本行腔旋律进行行腔,使唱出的字,音准字露,字正腔圆。
薛腔在旋律表现上,简练朴素,旋律优美,高低强弱有致。在曲中尽量避免无意义的“狽仔字”。例如在《胡不归·慰妻》中的【长句二流】情惆怅,意凄凉,枕冷鸳怜锦帐,巫云锁断翡翠衾寒。”行腔干净简练,旋律优美流畅,于朴素中见华彩。薛腔较多运用旋律向下运行的唱法,以此深化角色的情感与情绪。在《姑缘嫂劫·祭飞鸾后》一段著名的【中板】“思前后,委曲娥眉,惨似马嵬赐死”中,他冲破格律的束缚,采用男角唱女腔,贴切地表现出人物悲痛怀念的情感。在【南音二流】“唉哋唷,令我涕泪交流;又只见,此亡灵…”中,他将“令我涕泪“”又只见”等字音降低若于度,把【哭相思】中的一些旋律素材加进去,这种唱法恰好表现角色感伤的情绪。薛腔在继承传统的基础上创新,创新留旧韵,变体不离形。在《心声泪影·寒江钓雪》中创造出源于粤讴的“仿解心腔”,句格体裁与原来相同,但旋律却优美流畅。薛觉先在传统梆黄基础上发展了【】长句二流】【长句滚花】【长句二黄】和乙反、反线等新唱法。他创造的【解心腔】【南音二流】等新板腔和《倦寻芳》《寒关月》《丹凤眼》《胡不归》《貂蝉怨》等新小曲,至今仍在剧坛传唱。
薛腔是粤剧生脚的重要流派唱腔,海内外都有广泛传唱,影响深远。薛觉先的唱腔艺术,他所唱的名曲,所创造的板腔和小曲,对粵剧唱腔发展产生巨大的影响。名伶陈皮梅正式拜他为师,而随他学艺、深受薛腔影响熏陶的弟子,则有何非凡、吕玉郎、罗家宝、白雪仙、林家声等名伶。
妹腔
流派唱腔。创始人是20世纪40年代粤剧花旦上海妹,以其艺名“上海妹”而简称她独特的派唱腔为“妹腔”。上海妹出身梨园世家,自幼跟随戏班生活,熟悉粤剧乐队各种伴奏乐器的结构和性能,善于识律辨音,为创造妹腔打下扎实的基础。上海妹的天赋条件并不算好,嗓音比较纤细,但她能根据自己的嗓音条件,在法口、发声、运气、换气、偷气等技巧方面狠下工夫,在演唱中吸收前辈男花旦千里驹咬字准确、跌宕分明的优点,效法薛觉先露字简练、在行腔中多用大跳音程的特点;借鉴马师曾创造的【乙反二黄】下句结束音“6”改为”5”音收腔,借以丰富自己的唱腔。时人评价妹腔是:“法口灵活而字清音准,韵浓腔美而气贯丹田。”
妹腔具体的艺术特色概括起来有如下三个方面:一是以情驭声、个性鲜明。即使是对同一板式,她也根据不同的人物而唱出不同的新腔。比如同是唱【反线中板】，在《前程万里》中,她扮演公主的演唱“叹郎君成决绝,何用语巧如簧”,情绪怨恨悲愤,旋律遒劲高亢;在《胡不归》中扮演赵颦娘演唱“我望开恩,怜我苦命,免使我恨海难填”,情绪是苦求哀告,旋律是低沉徐缓;在《嫣然一笑》中扮演少女唱“我问君曾否记当年…岂料秋风未老,你便抛团扇”,情绪是幽怨责难,旋律是缠绵委婉。三个人物,三样情绪,三种唱腔,判然有别。二是唱法多样,旋律优美。用平喉演唱【反线中板】,据目前所査资料,是曲艺歌坛红伶燕燕的创造,而用子喉唱【反线中板】,则是上海妺始创。妹腔既能守格,又能破格,把霸腔(“左撤”)、平霸(“玉带左”)、平喉、子喉等各种唱法糅合起来,板式灵活多样,唱法富于变化,音域宽广延伸,旋律丰富优美,耳灵音准,呼吸运气不露痕迹,抑、扬、顿、挫,轻、重、断、连恰到好处,行腔流畅自然。在《胡不归》中演唱的【长句滚花】就是很好的范例。三是低回婉转,韵味醇浓。上海妹为了弥补自己声线比较低沉、纤细的不足,在行腔中适当的地方降低几度音阶演唱,给人以高低适中、自然熨帖、缠绵婉转、情深韵浓的感觉。其后很多粤剧旦脚演员都吸收妹腔的演唱技巧来丰富自己的唱腔。
（节选自《粤剧大辞典》表演篇）
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