为纪念曾浦生诞辰100周年撰文（之三）：曾浦生老师带我“玩”广东音乐

（接上文）

      广东人好像什么都叫玩，玩古董啦，玩音乐啦，玩股票啦，玩地产啦，不一而足。干什么就叫“玩”什么，大有连命也可以玩一把之势。
      宋代周敦颐之《爱莲说》有云：“可远观而不可亵玩焉”，其中对“亵玩”释义为：玩弄。亵，亲近而不庄重的意思。剔除了“亵”字，玩，大可以解释为玩弄了。
      玩，是一种随心所欲的行为，非常自我的。玩股票地产，盈亏自负，得失自知。但玩游戏，必须有一定的游戏规则，譬如玩棋类、纸牌类、球类。不过，一定包含有个人的意愿、个人的主见、个人的感受在内。越玩越失去自我，玩的兴趣也就消失了。
      说到这里，该要说说玩音乐了。把无形的音乐当做一件有形的物品来玩，该怎样玩啊？玩广东音乐，有它的开放性，只要你手中有乐器，懂某首曲，就可以落场玩一番，但声音要小，小声的跟着拉、弹。不懂的，就停手不奏。但求不要影响旋律的运行。当然，你如果拉得好，旁边的人会叫你奏大声一点。
      跟曾老师去“玩”音乐，开音乐局，首先要学的是礼让，学会尊重别人。
      曾老师交待，通常来说，主人家生活富裕一点，所以约人到家里开局时，都要照顾主人家，玩一玩主人家心仪的曲目，然后再玩别的。而且，主人家要尽地主之谊，张罗茶水、生果，还得尽量让到场的每一个人都满足，让每个人都有表现的机会。所以，曾老师叮嘱我们一定要配合听主人家调配。
      “玩”音乐之中，他会推荐玩合适你手中乐器的曲，譬如你是弹拨的，他会推荐《饿马摇铃》《走马》《娱乐升平》等，擅长吹奏的，就会推荐《蕉石鸣琴》《春风得意》等速度平和、难度低一点的。一轮过后，就到有名望的、技术高的乐手表演了。通常是主奏扬琴与高胡的，难度一首一首加大，什么《凯旋》《醒狮》《小桃红》，总之够快与够慢的交错进行，这才解气。其间，礼让是基本的气氛，达到尽欢而散。
 

      懂广东音乐的乐手不多，而且居住分散，约几位乐手一起玩音乐，不是一件容易的事。所以通常一旦集齐了人，非玩上几个钟头不可。音乐声一响，曾老师就专心弹琴去了。有时在曲终时解释一下，讲一些趣闻怪事。更多的时候，曾老师弹边助琴时总是半闭眼睛，半睡半不睡的样子。当我们记不牢，跟不上或乱了套的时候，他就会大声弹了，矫正我们的错误；当我们弹到熟悉的句子，他又会把声音收细。重新进入半睡半不睡的状态。现在想想，他是带着我们完成一首首乐曲，真是“润物细无声”啊！
      最好玩的就是曾老师要我们玩“击鼓传花”式的“接龙”，这个名称是我临时起的。玩的方法是：大家围成一个大半圆。当第一首玩完之后，由邻近的一个乐手，接着第一首结尾的音，开始奏下一首曲，不断接下去，不得重复，连绵不断。
      譬如第一首是《双飞蝴蝶》，尾句是工尺工六　尺－，是“尺”音结尾，下一个乐手就可以起：尺－六－合－《花间蝶》，如是者吹箫吹到口水都干！总是担心轮到自己起接不下去，实在是很刺激的。每当轮到我要负责领奏下一首曲的第一句时，手上一边弹着手中的曲，心里一边要预先考虑现在奏的这首曲子的尾音是什么？到我起音时我要选择奏什么曲？有多少选择的余地？一边奏音乐，另一边脑袋在飞转，应付下一首曲的到来。要熟悉一百几十首曲才可以玩下去。当然，曾老师会拣难度大的，有示范性的，或偏僻的、少人懂的曲子，像我这样的低手，往往选些什么《四不正》《百花亭闹酒》之类，以短、平、快为特点的曲子蒙混过关。一场音乐局下来，最长时间试过有八十多首，也是颇有满足感的。
      经常听老人家说，以曲会友，看来，以曲会友这种玩法也是一种比试，是暗中较劲。看你肚里有多少支曲，有多少技术，能否经得起“击鼓传花”式的“接龙”的考验。不单考质量，也要考数量，这叫“玩”音乐。
      现在的音乐能“玩”吗？尽管一首大家熟悉的音乐，经过这个编曲，那个配器之后，已经不能随意增减乐器或音符了，整首乐曲处于封闭状态，只剩下表演功能了！
      为了追求表演效果的最好，设置了很多排他性的条件！于是失去了广东音乐的开放性、失去了广东音乐的交际功能。
      什么是广东音乐？好像到现在还没有共识。写到这里，突然间想起了：不能“玩”的广东音乐究竟是不是广东音乐？也许，“玩”广东音乐的叫法是错误的？
 

（全文完）

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