文化周末剧场 粤韵飘飘

杨小秋饰演的王宝钏与陈镇江饰演的薛平贵形神兼备，营造了良好的舞台效果。麦炜源 摄
 

　　一个寒窑苦候，鸿雁传书；一个望月挂怀，梦绕魂牵。时至今日，薛平贵与王宝钏的故事依然感动了很多人。8月5日，广州粤剧院带来的“《红鬃烈马》——大型新编粤剧”在文化周末剧场上演，戏迷们穿越现代繁华的街区，坐在剧场里聆听古老的粤剧。婉转细腻的唱腔、热烈的掌声、喝彩声不时传出剧场，回荡在城市上空，现代与传统形成鲜明对比。
 

　　环环相扣，新编排讲老故事
 

　　大幕拉开，杨小秋饰演的王宝钏与陈镇江饰演的薛平贵珠联璧合，王宝钏的坚毅、孤傲、机智，被杨小秋演绎得入木三分。陈镇江在“平贵戏妻”片段中，分寸把握得不温不火，恰到好处，营造了良好的舞台效果，观众随情境入戏，看得有滋有味。演出现场，粤剧的乐队就在舞台的左侧，由高胡这一特色乐器作为领奏，引导戏剧有序地进行。

　　该剧讲述的是丞相王允奉旨命三女宝钏抛绣球招亲，岂料绣球掷中叫花郎薛平贵。王允嫌贫重富，要挟退婚。而王宝钏信守承诺，与父抗争，最终与父“三击掌”断了父女之情，并与薛平贵结为夫妻。随后，薛平贵揭榜投军，降伏西凉進贡之红鬃烈马，被封为“马步先行”，并统军出征，后竟失陷西凉。十八年后，薛平贵被封为“平西王”，衣锦荣归，路遇王宝钏，俩人见面竟不相识，几经曲折，诠释误会，夫妻团圆。

　　此次由广州粤剧院红豆团新编的《红鬃烈马》，最大的创新点，便是增加了两个角色：丑生薛道隆和小旦冬梅。第二场戏“破庙成亲”，更成为了这两位的搞笑角色的“重头戏”。不时从他们口中冒出“拜拜”“我们去洞房”等现代化的台词，逗得台下观众不禁笑出了声。经典故事的新编排，提高了粤剧的观赏性，也使得整台戏的气氛趋向轻松、活跃。

　　戏台上，同一位演员在饰演不同年龄的角色时，服装亦在不断变化。笔者发现，随着剧情的发展，花旦杨小秋的服装从鲜艳、活泼的颜色逐渐变为素雅、淳朴的深色调。广州红豆粤剧团副团长苏华介绍，戏剧服装是塑造角色外部形象的艺术手段之一，用以体现身份、年龄、职业、性格，并显示剧中特定的时代、生活习俗和规定情境等。
 

　　继往开来，延续粤剧魅力
 

　　“台上一分钟，台下十年功”，精彩的粤剧表演背后，却是演员们十年如一日的枯燥训练。本次演出中饰演薛平贵的陈镇江，生长于粤剧世家，从小受粤剧熏陶、热爱粤剧艺术。他扮相俊朗、功底扎实、唱念做打俱佳。他说道：“一天不练功，自己知道；两天不练功，师傅知道；三天不练功，观众就会知道。所以坚持每日练功才是保持良好状态的关键。”

　　此次演出的广州粤剧院是由广州粤剧团、广州红豆粤剧团组建而成，拥有南方剧院、江南大戏院两个演出基地。其中，广州粤剧团拥有一批中青年艺术骨干，以探索粤剧艺术改革创新、培养艺术人材为宗旨，逐步形成鲜明的艺术风格。而广州红豆粤剧团则由著名粤剧大师红线女创建于1990年，肩负继承和发展马（师曾）、红（线女）流派艺术重任。

　　粤剧在经历了百年的发展之后，如今却面临着“人才出现断层、精品剧目缺乏”的尴尬境地。而谈及红豆粤剧团未来的发展方向，苏华说道：“剧团的宗旨是传承马、红流派艺术，恢复经典剧目的演出。同时我们还会兼顾创新，创作了许多新的剧目。”

　　“好看”“做得好”是许多戏迷对《红鬃烈马》的评价。当晚的表演持续了2个半小时，演出结束时天色已晚。有位戏迷一边匆匆走出剧场，一边打着电话说道：“今晚的粤剧很好看，真可惜你没拿到票。”还有不少戏迷恋恋不舍，用实际行动来表达对红豆粤剧团演员的喜爱，他们跑到舞台前，拉住自己喜爱的演员合影、签名。其中，几位和演员熟络的戏迷还会从专业的角度和演员分享此次看戏的感受。