古腔传统粤剧《酒楼戏凤》

《酒楼戏凤》剧本，照片由郑敏仪提供。
 

       如果有幸发现一个珍贵的古本，那是意外收获，便要把濒临失传的粤剧传统戏重现舞台。这剧本它屡被禁演并非事出无因，这个戏的故事就是表演一个男人肆无忌惮地调戏侮辱一个少女，他要少女为他找“红裙妓姐双罗汉”，又说：凤姐后便不算数，前便才算数，近代编剧写的任剑辉、红线女唱本，写凤姐骂皇帝的曲是“摸头揑面，行为不检，斯文败类，下流贱格”。这样一个流氓，在戏里应由丑生作反派做，但因他是皇帝，一露出龙袍或玉玺，就立即“一床锦，遮盖了，伴住真龙”或“今晚共结龙凤奇缘”。在内容上看，这个戏似乎不太健康，但它的表演特色却很值得保留。后来经过改编剧本，把那些诲淫诲盗的内容减去，留下戏耍的戏如：你可知为军的银两从何而来，是为军三五成群打抢皇贡而来，此事未有败露尤自可，若然败露，把你龙哥凤妹的名报了上去，看你怎生了得！
 

《酒楼戏凤》剧照 ，照片由郑敏仪提供。

       最近与朱庆祥师傅晚饭， 何家耀老师说和郑敏仪排了《酒楼戏凤》，是古本版，他立即说：“啊! 是你母亲（雪影鸾）的首本戏， 我看过。”我自己却没看过，但听得多。“戏叔”是女调戏男。“戏凤”是男调戏女。母亲强调, 这些戏很考演员的品格和艺术品味。在台上“卖羞”是很容易取得效果。一贪这个便宜你的人格､艺品都丢光了。排这些戏我总记着母亲的教导。“戏叔”是成功的。红线女看我拍“戏叔”录像之后对我赞郑敏仪说： “你徒弟做得好! ”这首先是她的戏路正。既不为潘金莲翻案，也不以低下手段演坏自己， 这是何老师母亲的艺术观。

       至于艺术表演方面，这个戏很有特色。在行当上，是须生和花旦的对手戏，花旦又偏往小旦，这就形成一个成年人和小女孩戏耍的轻松生活趣味，这点，在原著中得到充分发挥，只要把男角的性要求减去，就成一出较健康的戏。第二个特点在音乐方面，全剧基本上是以小锣为主，传统戏凡是民间伦理戏都是用小锣，如《三娘教子》、《写状会妻》等，京、昆到现在还有不少小锣戏，甚至一些小武戏如《林冲夜奔》、《亁元山》等都小锣，粤剧很早已经以大锣大鼓，宣传把所有的戏都大锣鼓，发展到现在已经没有小锣戏，小锣很多锣鼓点都已失传了。
       另一古腔传统粤剧《平贵回窑》，又名《武家坡》，是《红鬃烈马》其中的一折，与《平贵回窑》、《三击掌》都是常演的传统戏。
 

《平贵回窑》郑敏仪饰王宝钏、何家耀饰薛平贵，照片由郑敏仪提供。
 

       很多剧种都有这个戏，甚至剧本和表演介口也一样。粤剧的“回窑”，自从上世纪初薜、马完成改革粤剧，令粤剧“地方化”以后就很少再演了。官话古本《回窑》，锣鼓也有不同打法，比如苏锣首板、慢板都是现今粤剧少见的锣鼓点。

       先几年和岑世彦师父谈起，他说有一个小锣打引，这不要说看不到，就是像他那样说得出来也难得，何老师找岑师父和曾荣生搞了一个小锣打引，让郑敏仪在《漂母饭信》中试用，差不多全国戏都用小锣的，只能在这个《戏凤》。它有一个有利条件，就是全唱西皮，而西皮是不用起锣鼓头的唱腔，只到结尾唱梆子慢板才起锣鼓，这个戏以唱西皮为主，是《金莲戏叔》外的第二个西皮戏，小锣加西皮和京剧小锣加四平看起来就似京剧了。
 

《金莲戏叔》郑敏仪、何家耀，照片由郑敏仪提供。
 

      加上服装：正德皇帝蓝海青，福儒巾加雪帽表示改装，是定了的，不同的是以前随便找顶雪帽戴上，现在是特制的软雪帽，显得服贴美观。旦角是衫裤围裙，踩跷包大头加小髻，以前叫旦角做「包头」，没有用正辫，所以看起来京剧很像我们了。