岁末年初，酬神祈福，点少得睇大戏！
发布时间：2017-01-19 作者：钟哲平 来源：粤人情歌 点击：
新春将近，年味渐浓，大小剧团已贴出了新年剧目的排期和海报。随着近年来民间传统节日的回暖，“过年睇大戏”的气氛也有所升温。辞旧迎新之际，看一场吉祥的好戏，聚天伦之乐，启来年好运，这才是粤人的新年。
（一）农历正月，一年中最多戏睇
戏本酬神。过年睇大戏，既是祈福，也是娱乐。广府自古就有在新春佳节载歌载舞的习俗。农历正月是一年中粤剧演出最集中的时候。
清代乾隆年间中山小榄人何大佐著《榄屑》记载：“榄乡每年正月上元前后，户户张灯，家家结彩，以乐太平。日则跳狮子演梨园，夜则拥杂剧放烟花，各戏沿门歌舞，箫鼓喧天。”“乾隆戊辰年正月上元，阖乡赛神建醮以祝丰年。日则分坊演戏，夜则花街柳陌，月户星桥，灯火万状，笙歌之声达旦不寂，真太平景象也。”
新春期间演神功戏是必不可少的，很多粤剧例戏都有辟邪纳福的心理暗示，如《六国大封相》、《香花山大贺寿》、《玉皇登殿》等。例戏没有情节冲突，较为枯燥。有些戏班则加演《加官》、《送子》，情节较为紧凑。
新春期间演神功戏是必不可少的，很多粤剧例戏都有辟邪纳福的心理暗示，如《六国大封相》、《香花山大贺寿》、《玉皇登殿》等。例戏没有情节冲突，较为枯燥。有些戏班则加演《加官》、《送子》，情节较为紧凑。
据李计筹《粤剧与广府民俗》介绍，春节戏班搭台唱戏，一般在一地演四天五夜，连演九场，取“九九归一”的好意头。广府地区有新年“撞戏卦”的习俗。观众故意不看剧目，低头撞入剧场，看到什么戏，就预兆着这一年的运气。如果撞到苦情离乱的场口，就会觉得很晦气。如果撞到新婚、送子、加官进爵等情节，就满心欢喜。戏班自然知道观众心理，也不会在新年演忌讳的戏。除例戏外，春节常演的粤剧有《刘皇叔过江招亲》、《唐明皇游月殿》、《彭祖求寿》、《双生贵子》等。如果某班的拿手戏名字不好听，就要改名。如把《桃花送药》改成《桃花送讯》，把《苦凤莺怜》改成《彩凤莺怜》。有些著名的苦情戏如“金叶菊”等，则整个正月都不能演。
至元宵灯会，又必有戏。光绪十四年《化州志》记载：“元宵，各神庙、街市俱张灯结彩，士庶嬉游，下户妇女亦往观焉。初十后，每夜奉神出游，锣鼓喧闹，灯光如昼，放火花，烧爆竹，打秋千，直至月底方休。自光绪七年后，踵事增华，诸神出游，以三夜而毕……张灯演戏，纸醉金迷，国有长春，城真不夜，亦太平之润色也。”《海康县志》记载：“元宵夜悬花灯，酌酒聚赏，各村献剧，箫鼓歌讴，灯光达旦。”
至元宵灯会，又必有戏。光绪十四年《化州志》记载：“元宵，各神庙、街市俱张灯结彩，士庶嬉游，下户妇女亦往观焉。初十后，每夜奉神出游，锣鼓喧闹，灯光如昼，放火花，烧爆竹，打秋千，直至月底方休。自光绪七年后，踵事增华，诸神出游，以三夜而毕……张灯演戏，纸醉金迷，国有长春，城真不夜，亦太平之润色也。”《海康县志》记载：“元宵夜悬花灯，酌酒聚赏，各村献剧，箫鼓歌讴，灯光达旦。”
清代广州八和会馆的“慎和堂”专门负责接戏和安排演出，光绪末年，“慎和堂”编撰了一本《广东境内水陆交通大全》，记载了粤剧戏班下乡演出的全部路线和上万个演出地点，是粤剧史上一本重要文献。据这本大全记载，广府各地各乡都有不同的守护神，每逢神诞都有热闹的庆祝活动，每年的农历一二月是这些神诞日最为集中的时候。
一月初七是人日，一月十五是元宵，即上元诞。二月初一、初二为土地诞、初三文昌诞、初六东岳诞、初十三洪圣诞、初十八有船上大姑诞，初十九是著名的观音诞。
二月底则有南海神诞，珠三角有“小儿队”歌舞表演。南宋诗人刘克庄《广州即事诗》写到：“东庙小儿队，南风大贾舟。不知今广市，何似古扬州。”据《番禺县志》、《新会县志》记载，“小儿队”是从汴京传入岭南的，珠三角的陈姓、冯姓、钟姓，有很多是汴人南迁至南雄、新会、番禺、增城而开枝散叶的。宋代陈旸《乐书》介绍过这种歌舞，“琵琶工升殿独奏大曲，曲上，引小儿舞伎，间似杂剧。”
光绪三十三年《时事画报》，粤讴《借裤》，“借裤”是观音诞的祈福习俗
（二）民间戏曲，与信仰息息相关
这些自古以来的民间习俗，在学者眼中，是与一地之文化互为表里的。
王嵩山《“扮仙”与“真神”：民间戏曲的信仰与仪式》一书指出：“不论传统或现代的中国民间曲艺表演，不但与民众的生活息息相关，而且配合着宗教节令。在这些节庆中，从最早的驱邪祈福、报赛田社的祭祀及一般的神祇的信仰、庙神的庆典，乃至于喜庆婚丧的仪式，戏曲技艺表演都是其中最重要的社会与艺术活动。”
王嵩山认为在汉文化的信仰体系里，神、鬼、祖先和生人是生存在同一个世界的，仙有人的意欲情感，神是可以要求的，神与人是互惠的。戏曲演出的“扮仙”行为，隐含了回报的象征。如八仙戏的结尾，八仙将饼干糖果抛给观众，观众接到吃下，仿佛得到一种赐福。
王嵩山认为在汉文化的信仰体系里，神、鬼、祖先和生人是生存在同一个世界的，仙有人的意欲情感，神是可以要求的，神与人是互惠的。戏曲演出的“扮仙”行为，隐含了回报的象征。如八仙戏的结尾，八仙将饼干糖果抛给观众，观众接到吃下，仿佛得到一种赐福。
陈守仁《神功粤剧在香港》则运用人类学和民族音乐学的研究方法，以图像和文字记录香港各地区社群酬神活动中的神功戏演出。陈守仁认为，宗教场合一直是中国戏曲的主要演出环境。以粤剧来祭祀和祈福的传统虽然历久不衰，但也面临着传统表演仪式流失的严峻考验。而香港特殊的历史背景和开放政策，使得粤剧传统得以保存。
陈守仁所定义的神功粤剧是指“为神祀祈福并配合众多传统节日和宗教活动而上演的粤剧，是为神造就功德而组成的戏曲活动。泛指一切因神诞、庙宇开光、鬼节打醮、太平清醮及传统节日而上演的所有戏曲。”
（三）罗家英：神功戏养活了香港的粤剧戏班
不久前，香港著名粤剧老倌、影视明星罗家英在笔者主持的“粤剧记忆访谈”节目中，专门提到了香港的神功戏。
罗家英说：“神功戏养活了香港的戏班。香港粤剧演员在上世纪五六十年代，分成两部分，一部分去拍电影，这些是明星、老倌，包括拍歌唱片、时装戏。如张活游、吴楚帆等。还有一部分是没去拍电影的，他们怎么谋生呢？戏院没得做了，观众越来越少了，他们的谋生就只能靠神功戏。当时的香港是一个渔业和农业为主的社会，尤其是渔业，有很多疍家，打渔人，他们很信神，建了很多庙宇，尤其是天后庙。神功戏养活了这一帮没机会拍电影的演员，一直没有中断过。
我们做神功戏，规矩是做五晚四日。第一日不用做日戏，必定要做《六国大封相》，所以《六国大封相》从未中断过。战前、战后，到现在，都未中断过。到正诞那一天，一定要做大型的《仙姬送子》，每晚演不同的戏，由老倌来做。而一些新晋的，次一等的老倌，就做日戏。日戏只做三日。有时候有天光戏，那些梅香、手下、新人类，由他们去做。由四大头人，即四个叔父点名，今晚谁做。老倌散场时吃宵夜，就叫你过来讲戏，你做小姐，你做员外，你做小生，你做梅香，把故事讲给你听，头场这样做，第二第三场又怎样做。讲完，你就出去做戏。曲呢？自己爆肚。你要学爆肚，学手影。场上有两个锣镲，一个音乐师傅，几个人就可以做戏了。你学会爆肚，学会分上下句，学会分韵脚，就可以升上来，做二步针。再升上来就有机会做正台正柱。所以演神功戏很锻炼人，也是香港粤剧戏班的基本揾食途径。”
春班演出时很冷，演员抱团取暖（以下春班图片均由郑迅摄影）
本稿件转载自粤人情歌公众号，作者为广州文学艺术创作研究院专业作家钟哲平，仅作传递资讯之用，本网站不对其稿件负任何责任。
信息与评述
2009-2023 粤剧网版权所有 Powered by广州文木文化发展有限公司 粤ICP备2023152332号-1
