【非遗动态】粤剧省级非遗传承人丁凡：兴衰沉浮40年“凡”心未动守寂寞

   在吴川演春班戏的丁凡在后台化妆。南都记者 许晓蕾 摄
 

   丁凡的唐明皇造型。南都记者 许晓蕾 摄
 

   演出闲暇，丁凡一身睡衣刷手机。南都记者 许晓蕾 摄
 

   生活中的丁凡。陈坤荣 摄
 

       粤剧，又称“广东大戏”或者“大戏”，广东传统戏曲之一，源自南戏，流行于岭南地区等粤人聚居地。自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。
       粤剧名列2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入世界非物质文化遗产名录。
       广东粤剧院成立于1958年，首任院长为著名粤剧艺术大师马师曾，红线女也曾在广东粤剧院工作，现任院长丁凡。剧院在职演员中，丁凡、曹秀琴、梁耀安、吴国华、姚志强、梁淑卿、蒋文端、麦玉清等8位艺术家获得中国戏剧梅花奖，是全国拥有梅花奖演员最多的艺术院团之一。

       丁凡，国家一级演员，第八届中国戏剧梅花奖获得者，粤剧省级传承人。戏路宽广，扮相俊俏，能文能武，嗓音华丽，唱做俱佳，尤以小生行当见长,曾获文化部首届和第五届文华表演奖、首届广东戏剧家突出贡献奖、第五届中国金唱片奖，并获文化部优秀专家，广东省优秀中青年文艺家、德艺双馨中青年艺术家等称号。
       官仔骨骨、眉清目秀，古装扮相尤其煞食。粤剧文武生丁凡一出场，就有人鼓掌，有人大叫凡哥。
       在广东乃至东南亚、美加等地的戏迷口中，广东粤剧院的大老倌丁凡有“师奶杀手”之称。丁凡是粤剧的金字招牌，凡有他挂牌的戏，那些痴迷粤剧的师奶们都会争住扑飞(买票)。他还有属于自己的丁凡戏迷会。

       舞台上帅气的丁凡，已经60岁，从事粤剧艺术40多年。
       但他依然不显老，穿着粉紫色上衣、牛仔裤，坐在广东粤剧院的办公室里，工作一刻不停，不断有人进来谈公事。私下里，他是个很随意的人，喜欢旅游、美食和散步。
       在记者的印象中，台下的丁凡确实是一个很随意甚至有点小可爱的人。今年在吴川市振文镇一村庄演春班戏，台上的丁凡演唐明皇，身穿龙袍，气势逼人；台下的他却套着一身红色格子睡袍，对镜上妆。不化妆的间隙，则戴上红色的时髦眼镜刷手机，不时喝一口茶。直接对着茶壶嘴喝，红色唇膏印留在茶壶嘴上。
       经历40多年粤剧的兴衰沉浮，丁凡身上的这份随意不变。面对唱流行歌赚大钱的机会，他不动凡心；身为广东粤剧院院长的他，想的都是争取多点时间艺术创作。
       而且这位“师奶杀手”竟然还是一个钻石王老五。对于不结婚，他云淡风轻，“未来如果有合适的，也可能会结婚。”
       
       “一帆风顺”走进粤剧
 

       丁凡并非粤剧世家出身。他是湖南籍，小时候连粤剧都没听过一场。“刚开始没接触过，谈不上爱好，是学习了以后才喜欢上的。”
       看着八竿子打不着，偏偏就走到了一起。因为体育不错，中学毕业后的丁凡被德庆粤剧团看中，入了行当。
       1980年，丁凡去广东粤剧学校进修，“剧院包括罗品超在内的几个叔父觉得我还不错，就把我调到了广东粤剧院”。对于非粤剧学校科班出身的他来说，这算是一帆风顺了。在县粤剧团演过两三年，来粤剧学校也仅进修了半年，就进了广东粤剧院。而他身边的同事，八成以上都是粤剧学校毕业的。
       入了这个行当，幸运之神好像一直眷顾他。“我在县剧团还不是主演，可一到了广东粤剧院，他们一直把我当主演来培养”，基本都是演主角小生。
       其实这不是幸运，而是他凭着自身的条件和后天的努力，获得的培养机会。丁凡说，“我们这一行跟搞体育一样，首先你要有条件，声色艺俱佳，起码嗓子要好，形象要好。粤剧院觉得我综合条件比较好，就把我当重点培养。当然，不是说培养你，你就一定能成功。你要喜爱这一行，你不喜爱，逼着干和自愿干是不一样的。”
 

       曾动念想改唱流行歌
 

       丁凡进广东粤剧院的时候，刚好是“文革”结束，“刚开古装戏不久，什么戏都满座，很多人看。最好的光景，一年一个团有200多场戏。”
       好景不长，随着时代发展，娱乐活动的丰富，港台文化的流行对粤剧冲击很大。“低潮的时候很多粤剧演员都改行了，当年最早一批粤语流行歌手，很多都是粤剧改行的，包括当时最红的李华勇、陈浩光等。”丁凡说，那时候，人们都不去听粤剧了，都去歌厅听流行曲。
       受此冲击，丁凡也曾经心动过，“当时想现在粤剧市场不好，流行歌市场那么好，什么歌厅都唱流行曲，我也可以唱啊。”为此，他还去歌厅业余驻唱。
      “最低潮的时候，团里一年才30多场戏，人家唱一首流行歌比我们演一台戏还值钱”。在市场的冲击下，丁凡提出想正式转为唱流行歌，与卢海潮等办一个轻音乐团，“当时的文化厅长劝我还是演粤剧，‘不是说流行歌曲不好，培养一个流行歌手比培养一个粤剧小生简单，唱流行歌一炮可以打红，但培养一个粤剧小生非常非常难，没有一定的艺术，没有一定的分量，你不可能红’。”
       听其一番话，丁凡觉得艺术之路还是要耐住寂寞，最终打消了唱流行歌的念头。轻音乐团只拿了牌照，最终没组队。卢海潮最终还是出走粤剧，以演电视剧《虾球传》而为大众熟识。
       大家最终没能看到丁凡和卢海潮组成的流行乐队诞生，但想听丁凡唱流行歌还是有机会的。前年，丁凡专门在香港开了粤语流行歌演唱会，“我也想在广州开一场粤语流行歌演唱会，还不知道能否成行”。

       一部戏20年长演不衰
       
        耐住寂寞的丁凡，1990年，凭着粤剧《魂牵珠玑巷》中的黄贮万一角，一举夺得了第八届中国戏剧梅花奖；接着，又摘取了“首届文华表演奖”的桂冠。
       除了坚持在一线演出，他现在还身兼广东粤剧院院长和粤剧导演工作，其导演的新剧或重新包装的旧戏都有“看头”，比如导演的新戏《梦红船》，在多地巡演均受到观众好评。新编的粤剧在舞美、服饰、灯光、音响等方面也摆脱了传统粤剧的局限，更加华丽和现代。
       一直致力于粤剧创新的丁凡说，“我们每年都有新创作剧目，必定题材新颖、表演手法新颖。因为历史不同了，表演形式不同了，不创新也要创新。但新剧要做到专家认可、领导认可、观众认可，三个都认可，非常难。”
       目前，哪个戏可以做到“三认可”？丁凡说，“像《梦断香销四十年》、《柳毅传书》、《伦文叙传奇》等。比如《伦文叙传奇》除了拿过全国的文华奖，也演出五六百场了，到现在还一直在上演。去年，我们还拍了粤剧电影。这就是得到‘三认可’的戏，领导喜欢；拿了国家文华奖，专家认可；不断演出，群众认可。”
      《伦文叙传奇》是一部古装戏，取材于明朝广东状元伦文叙的故事。讲述伦文叙(丁凡扮演)自小家贫，以卖菜为生，勤奋好学，才气横溢，富绅胡员外欲招伦文叙为婿，派侍女阿琇登门做媒，伦文叙拒之，却属意阿琇。伦殿试中击败对手柳先开，高中状元。皇帝欲招其为驸马，而伦文叙不忘纯情的阿琇而拒婚，最终有情人终成眷属。
        这个故事很接今天的地气，丁凡演了20多年还在演。除了演出受欢迎，《伦文叙传奇》电影公演的上座率也很高，场场爆满，有不少戏迷包场看。去年8月该片正式公映时，64岁的粤剧迷老先生曾表示，“戏迷会已经包下了3场电影。粤剧《伦文叙传奇》舞台版自己看过20多次，电影版也看了3次。”他是广州地区丁凡戏迷会的会长。
       虽然丁凡的戏得到戏迷的认可，但他却谦虚地表示，“我自己有史以来，也就是一两个戏能达到这个效果，要做到‘三认可’真的不容易。但是我们也不放弃，每年都希望能导一个大家都喜欢的剧。作为非遗的传承，要有人看才行。”
   
       既要传承又要赚钱

       作为剧院的带头人，丁凡也有着经营压力，“我们粤剧院不是政府全额拨款的，是差额拨款，我们收入的40 %还是要靠演出补贴，这个变成了我们的困难和压力。”
       “最困难的就是，我们既要传承好传统的东西，又要赚钱”，他身上肩负着几百员工的饭碗。目前，广东粤剧院在职员工有200多人，包括退休员工则有300多人。
       “去年和今年的粤剧演出行情不行，因为八项规定和反腐，很多政府部门不允许请演出。”丁凡解释，“以前我们的演出，下乡演出起码占50%，港澳和广州市场占50%，后来发展到下乡占60%，其中下乡演出有一半是区政府、镇政府请，剩下的一半就是村委和私人请。但是，自从有八项规定后，基本上一场政府请的都没有了，全都变成私人老板请了。”
       “后来又好转了一点，政府觉得对我们粤剧团传统文化应该要支持的”。但总体而言，演出市场没有以前好。他说，“虽然省有拨一定的钱做政府采购演出，但是我们省级艺术团体反而没有市级艺术团体那么好，因为市级本身也有经费拨款。”

粤剧轶事

       聊演出   忘词就会说“咩啊”
       传统的粤剧，一台戏至少要三个半小时，熟背台词是一件很考功力的事。丁凡笑道，“每个演员都会有忘台词的时候，只不过忘台词的程度，多还是少，我很少忘词。我们有时候忘了台词就说‘咩啊’，想对手接上去，有些衔接很好，就不会被发现。”
       丁凡说自己刚学戏的时候，有一台节目，他演工人，一个女的演农民，还有一个男的演解放军，“开场时，我把自己的台词告诉演农民的女子了，女子上场时忘记了自己的台词，就把我的台词说了，搞得我没有台词说了。”回来后，大家都笑了。
       他还举例说，“曾经在一台戏里，我讲完了自己的台词，有一个人忘了台词，他就‘哦’了一声，指着罗品超，观众就以为罗品超忘了台词。我们回来都骂那个人，其实按照以前行规来说，这是不礼貌了。其实他也不是有意的，他慌了没有办法，但观众误解了。”
       “这就要靠灵活性，现在还有一批演员，不愿意粤剧打字幕，因为他没办法对字幕，就靠自己的感觉，临场发挥。”丁凡对此并不认同，“但是我不喜欢这种，虽然临场发挥很灵活，但是没有剧本的文采在里面，变成你可以乱说。”

       谈传承   还是古装戏最受欢迎
       其实，丁凡演过不少人物角色，但《伦文叙传奇》中的伦文叙显然是最成功的。他感慨，现在每个新戏出发点都是想要超越以前的，但是你想超过不是那么容易做到的。
       丁凡坦言，“我这几年也演了几个新戏，但都不是太成功。比如说《南海一号》、《风云2003》，但是由于题材问题，虽然观众反应不错，但总觉得流传受限，比较难成为时代的产物。”《南海一号》是以“南海一号”为基础创作的大型古装粤剧，《风云2003》是以2003年广东抗击非典疫情为背景，通过新颖的表演手法把那场波澜壮阔的“没有硝烟的战争”展现在粤剧舞台上。
       相比《伦文叙传奇》，丁凡分析说，还是没有局限于政治题材的戏流传得更好，同时现代戏没有古装戏流传好。因为古装戏的话，现代人不会和当时的历史对比。此外，古装戏舞台上运用的东西比较多，比如说水袖、乌纱等表演道具，而现代戏都没有，舞台效果上就没有古装戏好。所以，容易流传的还是古装戏。

 

策划：王海军 李艳 陈实

统筹：许晓蕾 胡群芳  陈养凯

出品：南方都市报朋友圈新闻工作室

主持：胡群芳

采写：南都记者 许晓蕾

实习生 文敏怡

通讯员 梁彦兰